¿Cuánto cuesta hacer un video sobre el juego por tu cuenta?

Digamos que tienes un juego y un equipo que lo desarrolla. Necesitas un video sobre tu juego y aún no has decidido si hacerlo solo o subcontratarlo. Veamos cómo podría salir la situación si elige el primero: cree un video usted mismo.



A partir de este artículo, descubrirá qué gastos se pueden ocultar detrás de la decisión de hacer un video sobre su juego por su cuenta. Una palabra de advertencia: este es un recorrido largo con detalles furiosos de la producción de video. ¿Vamos?



Escrito en Alconost



Al preparar este material, confiamos en nuestra propia experiencia en la creación de videos sobre juegos: hemos realizado más de un centenar de ellos en los últimos 8 años. Y para traducir el tiempo en dinero, aprovechamos el estudio InGame Job sobre salarios en desarrolladores de juegos . Con base en la experiencia y el conocimiento, trataremos de calcular cuánto puede costar un estudio de desarrollo de juegos promedio para crear un video sobre un juego por sí solo.



Los videos de los juegos son muy diferentes. A veces está cortando capturas de video, y otras veces animando personajes o modelos 3D o incluso animando. Por supuesto, una complejidad diferente también es un costo laboral diferente, por lo tanto, los comerciales sobre juegos pueden ser significativamente diferentes en precio. Suena lógico, pero demasiado abstracto, ¿verdad?



Para llegar al fondo del problema, simulemos una situación condicional. Y con su ejemplo, analizaremos qué empleados de una empresa de desarrollo de juegos pueden participar en la creación del video, qué contribución hace cada uno de ellos y cuánto tiempo, al menos aproximadamente, cada persona puede tomar su propia parte del trabajo.



Comencemos con tres supuestos: qué tipo de video necesita, qué tipo de empleados tiene y cómo va a construir el proceso de producción de video.

• Película : supongamos que necesita un avance de la película, que no dure más de un minuto, para publicar en el sitio web del juego y en Google Play. Deje que el video esté en inglés, con la voz actuando como un hablante nativo del idioma inglés, con música y efectos de sonido.
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• Proceso : tal vez decida seguir el proceso de creación de clips en Alconost : escriba un guión, cree un guión gráfico, grabe la actuación de voz, elija una pista de fondo, recopile animación, edite música, agregue efectos de sonido. Es posible que en su caso el proceso deba ajustarse, pero cómo exactamente: puede juzgar solo conociendo las características de un juego en particular y un equipo en particular. Dado que la situación en sí, el video y el equipo son condicionales, al menos el proceso sea específico y universal.

Al comienzo del trabajo en el video, el equipo hará una lluvia de ideas para decidir para qué público objetivo se está haciendo el video, qué características del juego deben mostrarse, cuál debe ser el mensaje principal en el video y qué emociones debe dejar.





Foto: StartupStockPhotos , Pixabay

Guión

Le confiaremos el guión al diseñador narrativo o redactor, a quien escriba diálogos, textos de búsqueda u otros mensajes visibles para el usuario para el juego.



Para que el artista, animador y locutor entiendan exactamente lo que deben hacer, el guión debe responder a estas preguntas:

• ¿En qué contexto visual tendrá lugar toda la acción? ¿Es un gradiente simple, un arte plano detallado o un entorno 3D? Esto debe tratarse desde el principio, para que todas las decisiones en el aspecto visual sean consistentes. Añade referencias a tu guión.
• ¿En qué orden se mostrarán las características principales del juego en el video y de qué manera? Si algunas características no se ven lo suficientemente fotogénicas (botones, mucho texto, pequeños iconos se interponen en el camino), la secuencia de comandos debe proporcionar exactamente cómo se demostrarán dichas características.
• ¿Cuál será el texto de voz en off? El locutor expresa las frases que se le proporcionan, sin hacer ajustes a su gusto, por lo que el guionista debe asegurarse de que el texto de voz sea amplio, preciso y plegable.

Foto: Free-Photos , Pixabay



Decidir cómo se muestran las características del juego puede afectar en gran medida el proceso de producción, o incluso predeterminarlo. Posibles opciones:

• Simule la jugabilidad en el motor y capture capturas de video directamente desde el entorno de desarrollo (esto es especialmente cierto para los juegos en Unity).
• Elimine las capturas de video de una versión o compilación de prueba.
• Recopile escenas con el juego desde la fuente del gráfico (el contenido deseado, como la ubicación o el inventario, se modela a partir de activos estáticos, que luego se animan).

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Supongamos que en nuestro video condicional para el guión habrá 4 escenas con animación de gráficos del juego en 2D (personajes de primer plano, una gran variedad de equipos de juego, logros, logotipo del juego) y 4 escenas con capturas de video, que el equipo decidió eliminar de la versión de lanzamiento, editar, recortar y embellecer un poco



Digamos que el guionista pasa 4 horas creando un borrador, la misma cantidad se gastará en hacer ediciones como resultado de un acuerdo con el equipo, y terminar la molienda tomará otra hora. Agregaremos otra media hora a la selección de referencias (bajo las palabras "animación enérgica del eslogan", el guionista y el animador pueden significar cosas diferentes, por lo que es mejor encontrar un buen ejemplo) y la misma cantidad para pensar en el equipo para los héroes del video. Después de todo, los brazales de una ninfa asustada no se ajustan a la armadura de invulnerabilidad absoluta, ¿verdad?



Por supuesto, las desviaciones de tiempo son igualmente posibles en ambas direcciones. A veces, un guión se puede escribir en una o dos horas, y a veces lleva varios días conciliar y editar. Sin mencionar los casos en que, durante la elaboración de detalles, existe el deseo de cambiar radicalmente el escenario. Pero supongamos que en nuestra situación condicional, 10 horas fueron suficientes para escribir un escenario exitoso: interesante, lógico y susceptible de implementación práctica.

Storyboard

Esta es la creación de gráficos estáticos de acuerdo con la trama escrita en el guión. Demos este trabajo a un artista que dibuja, por ejemplo, ubicaciones y objetos del juego.





Foto: VitalikRadko , Depositphotos En



primer lugar, el artista se mete en el guión, mira las referencias y selecciona el arte de los activos ya dibujados (encuentra las fuentes gráficas de los personajes y, por supuesto, los brazales de la ninfa asustada en el archivo de gráficos del juego). Luego desarrolla un estilo visual: prepara el fondo, dibuja platos, selecciona la fuente. Dado que el guión permite recortar capturas de video, el artista debe pensar en cómo compensar la diferencia en la relación de aspecto entre la relación de aspecto del video recortado (puede resultar, por ejemplo, 1: 1) y la altura y el ancho del cuadro (generalmente 16: 9).



Cuando se aprueba el estilo visual, el artista prepara un guión gráfico completo: compone las escenas restantes de los elementos confeccionados y agrega las que faltan. Si se decide comprar algunas partes para el video en el inventario, el artista deberá ingresar los elementos comprados en el guión gráfico: ajustar el brillo o la saturación, agregar una sombra.



Supongamos que, en nuestro caso, el artista dedica un guión gráfico a 4 horas al día y lo hace en una semana, incluidos uno o dos ciclos de revisión. En este caso, su consumo de tiempo será de aproximadamente 20 horas.



Por supuesto, si el video consiste en algunas capturas de video, y el artista solo tiene que dibujar las placas con el eslogan y la escena con el logotipo, el tiempo dedicado a crear el guión gráfico disminuirá. Pero si todas o casi todas las escenas en el video son animación de gráficos estáticos, y aún más si necesita dibujar estos gráficos desde cero (por ejemplo, si desea contar el fondo del mundo del juego en el video), el tiempo dedicado al guión gráfico aumentará significativamente. Entonces, 20 horas para un guión gráfico para un video condicional es un valor especulativo: en un proyecto específico puede ser más pequeño y mucho más.

Animación

El animador se familiariza con el guión, mira las referencias y anima el guión gráfico preparado por el artista. El animador también monta capturas de video: el gerente del proyecto (sobre eso más adelante) ya las filmó y le proporcionó al animador códigos de tiempo de fragmentos exitosos e instrucciones para recortarlos y mejorarlos.





Foto: sonerbakir , Depositphotos



Ensamblamos la animación para la pista de voz en off ya grabada, para que los eventos en el cuadro vayan sincronizados con las señales del locutor, y bajo el metrónomo de la música ya seleccionada, todo esto también fue preparado por el gerente.



Suponga que la animación de los gráficos demora 30 horas y el trabajo con capturas: 10. Suponga que al equipo le gustará todo el borrador del ensamblaje en su conjunto, pero no puede hacerlo sin mejoras. Omitamos el borrador de la animación después de tres ciclos de ediciones (dejemos que tarden 4, 3 y 2 horas: cuanto más se acerque a la versión final, menos ajustes) y demos al animador otra hora para pulir la versión final. Con este curso de trabajo, los costos laborales del animador serán de 50 horas.

El tiempo requerido para la animación depende críticamente del guión. ¿Qué sucede según la trama en escenas con gráficos animados: “las hojas se mueven en una palmera” o “un barco navega hacia la orilla, los piratas corren hacia la orilla, los isleños se dispersan”? Estos eventos son de diferente complejidad, su animación tomará diferentes tiempos.

El número de escenas animadas, por supuesto, también importa. Y con las capturas de video, no todo es tan simple. Si agrega parches de gráficos estáticos sobre la captura o monta un gran "lienzo" de una docena de capturas para que la cámara pueda deslizarse sobre la ubicación y correr en diferentes áreas, el límite superior de los costos de mano de obra aumenta significativamente.

Ingeniero de sonido

Por supuesto, la pista se puede escribir específicamente para el video. Pero suponga que desea ahorrar tiempo y usar una melodía existente.



Para un video, puede usar una pista de juego "nativa", por ejemplo, una ubicación ambiental o un tema de combate, o música de stock. Supongamos que la pista se seleccionó en el drenaje, y lo hicieron en la etapa del guión gráfico para que el animador pudiera armar una secuencia de video al tempo de la música seleccionada.



Cuando la animación está lista, todo lo que queda es editar la música durante la duración del video y agregar efectos de sonido para que el cambio de escena o la aparición del logotipo vaya acompañado de los "vzhuh" y "vzhuh" correspondientes. Luego nos mezclamos con la voz, ajustando el volumen para que la música y los efectos no interfieran con la percepción de la narración.





Foto: princeoflove , Depositphotos



Supongamos que el ingeniero de sonido tardará aproximadamente 4 horas en editar la música, seleccionar efectos de sonido y mezclar, y tomará una hora más hacer las correcciones después de un acuerdo con el equipo ("vigilia" no encaja, se necesita "boom", etc.). Total 5 horas.



Solo queda pedirle al animador que mezcle el video final con la pista de audio final, y el video está listo.

administración

El gerente hace todo lo posible para que el proceso de trabajar en el video sea eficiente y sea un comando para el zumbido. De lo contrario, ¿por qué es todo esto?



En nuestro caso, el gerente no solo toma capturas de video de acuerdo con el guión, selecciona los mejores fragmentos y selecciona la música, sino que también organiza el trabajo en equipo. Establece tareas, acepta resultados intermedios y los coordina con el equipo. Si se requieren correcciones en cualquiera de las etapas, el gerente se encarga de formular comentarios y deseos que tengan en cuenta la opinión del equipo y no se contradigan entre sí.





Foto: ilixe48 , Depositphotos



Además de los miembros del equipo, el gerente interactuará con artistas independientes. En nuestro caso, este es un traductor y un locutor - hablantes nativos de inglés (después de todo, nuestro video está diseñado para una audiencia extranjera).



Le pediremos a un hablante nativo de inglés que hable ruso que traduzca nuestro texto de voz en off y lemas en los troqueles. Para la actuación de voz, también recurrimos a un hablante nativo de inglés, un hablante profesional. Por cierto, el gerente deberá asegurarse de que el actor de voz elegido no tenga defectos de acento o pronunciación.

El principal problema con el que se encuentra un estudio de desarrollo de juegos al crear un video por sí solo es la falta de un proceso simplificado para trabajar en subtareas atípicas. Incluso la búsqueda de un hablante extranjero y probarlo puede llevar un tiempo inesperadamente largo, simplemente porque esto nunca ha sucedido antes.

Es muy, muy difícil estimar con precisión el tiempo que dedica el gerente; por lo tanto, solo asumimos que le tomará alrededor de 30 horas completar el proyecto. Los costos en tiempo real pueden ser modestos y significativamente más altos: depende del propio administrador, del equipo y de las circunstancias específicas en las que se creará un video en particular.



Quizás la mayoría de las tareas atípicas recaerán sobre el gerente, porque él está involucrado en el proceso de creación de un video en todas las etapas. En este sentido, tiene sentido que el gerente asuma un rol más en el proyecto: crear un script. O viceversa: el guionista podría hacerse cargo de las responsabilidades de gestión. Entonces, el video tendrá un guionista-director que tiene una visión holística, es totalmente responsable del resultado y sabe exactamente por qué en la escena con el equipo es necesario mostrar exactamente los brazales de una ninfa asustada y nada más.

Resume el tiempo

Calculemos cuánto tiempo tardó en crear el video en nuestro caso.

• Escenario: 10 horas
• Storyboard por 20 horas
• Animación: 50 horas.
• Ingeniería de sonido: 5 horas.
• Gestión: 30 h.

Total: 115 horas .



Un equipo de gamedev convencional tardó unas 115 horas en hacer un video sobre su juego. Por supuesto, nuestros chicos imaginarios podrían hacer frente más rápido en algún lugar, y en algún lugar podrían quedar atrapados durante mucho tiempo. ¿Quizás el equipo se apresuró con el guión y al crear el guión gráfico, resultó que no todo se muestra como se esperaba? O, al ensamblar la animación, resultó que algo importante no se mencionaba en el guión, y ¿tuvo que retroceder un par de pasos? ¿O tal vez los chicos lograron conectar a los desarrolladores con la creación del video, eliminar el juego perfecto del motor y lograron reducir el tiempo dedicado a ensamblar la animación y editar las capturas?



Es una pena que no haya una bola de cristal que prediga el curso del proceso y proporcione el número exacto (o incluso mejor) de un número pequeño de horas necesarias para producir cualquier video sobre cualquier juego por parte de cualquier equipo de desarrollo.

El tiempo real dedicado a crear un video específico sobre un juego puede ser de 20 o 200 horas. El cálculo exacto, que sería justo para cualquier video sobre cualquier juego, se ve obstaculizado por los matices. Y hay docenas de ellos: desde los detalles de un juego en particular y su fotogenicidad hasta los matices de desarrollo, técnicos y organizativos, que son únicos en cada caso.

A la luz de la imprevisibilidad del proceso, en el que el equipo se involucra por primera vez y que puede tomar una cantidad de tiempo indefinida, es razonable pedir un video sobre el juego en el outsourcing, acordando el costo del video en la etapa de verificación del guión. En este caso, pagas por el producto en sí mismo: el video terminado y cuántas horas le tomará al equipo del artista crearlo ya no es tu dolor de cabeza. Y el equipo de desarrollo del juego puede asumir responsabilidades directas sin cambiarse de ropa desde diseñadores narrativos hasta guionistas-directores.

Transferimos a dinero

"Hágalo usted mismo" no significa "hágalo gratis". El video está hecho por los empleados de la compañía, reciben un salario, lo que significa que cada hora de su tiempo cuesta dinero.



Tratemos de calcular cuánto costaría una empresa de desarrollo de juegos promedio un video convencional sobre un juego convencional.



Para ello, utilizaremos el estudio de InGame Job , que en 2019 entrevistó a 2.000 empleados de empresas de juegos de Rusia, Bielorrusia y Ucrania y calculó el salario medio de especialistas en varios puestos.



Vamos a correlacionar los roles que los empleados del estudio de desarrollo de juegos juegan en nuestro proyecto condicional con las posiciones mencionadas en el estudio. Para saber cuánto cuesta una hora de trabajo para cada especialista, dividimos el salario mensual promedio por 21 días hábiles, y el número resultante se divide por la cantidad de horas en un día hábil - 8.



Resulta que el tiempo empleado por el comando condicional para crear la película condicional es equivalente a aproximadamente $ 960. Esto no tiene en cuenta los costos de tiempo que el equipo necesitaba para negociar entre sí al analizar los resultados intermedios. Dejemos este tiempo fuera de los corchetes: la distribución de los costos de tiempo es prácticamente impredecible aquí, hasta diferencias por orden de magnitud, y el número de supuestos en los cálculos ya se está aproximando a lo crítico.



Pero hay algo más que se presta a un cálculo relativamente preciso, y aún no lo hemos reflejado en los cálculos.

otros gastos

Foto: Arek Socha , Pixabay

1. : $20. 1000 Nitro. 1000 — 120 ( ) 8 .
2. : $100. , , . , , , : , 1 — .
3. Seguimiento de stock : $ 30. Hay pistas para $ 15 y $ 50, y el precio aumentará muchas veces si necesita una licencia extendida, por ejemplo, para usar en un video que se colocará en la televisión. Digamos que elegimos no la pista más cara bajo una licencia estándar, que es la correcta para publicar un video en Youtube.

Agregue estos costos ($ 150) al monto previamente calculado. $ 960 + 150 = $ 1110 .

conclusiones

Crear un video por su cuenta conduce a costos ocultos, que se pueden estimar aproximadamente en $ 1,000. El equipo se dedicará a una tarea creativa, que puede llevar una cantidad impredecible de horas, porque para los empleados de un estudio de desarrollo de juegos, este tipo de trabajo no es especializado.



Para pedir un video subcontratado, o hágalo usted mismo? Cada equipo de gamedev decide a su discreción.



Si decides subcontratar videos, mira qué videojuegos se hacen en Alconost .



Y si decides hacerlo tú mismo, no olvides usar los brazales de una ninfa asustada u otro artefacto que te traiga buena suerte.

Sobre el Autor

Artículo escrito en Alconost . Hemos estado creando videos promocionales y educativos durante 8 años , incluidos trailers, teasers y pre-rolls para juegos y aplicaciones. También localizamos aplicaciones , juegos y servicios en más de 80 idiomas.



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