Red. Hackers. Johnny Mnemonic. Hace 25 años, el cine se encontró con el ciberespacio en un torbellino de moda loca, música genial y paranoia de vigilancia.
Angelina Jolie y Johnny Lee Miller piratearon el planeta en Hackers de
1995. En 1995, apareció el sitio web de CNET, Microsoft lanzó Internet Explorer y Bill Gates apodó a Internet como la "ola de enamoramiento". Y ese mismo año, Hollywood lanzó su propia ola de pasión por las películas que coquetean con el ciberespacio y la próxima era de la información.
Todo comenzó en mayo de 1995 con el lanzamiento de Johnny Mnemonic , una distopía de ciencia ficción un poco divagante con Keanu Reeves, basada en el trabajo cyberpunk del prolífico autor William Gibson (que se cree que fundó). En julio, la identidad de Sandra Bullock fue borrada en el thriller de conspiración The Network.En agosto, Denzel Washington persiguió al asesino en serie generado por computadora Russell Crowe en Virtuosity . En septiembre, Angelina Jolie encontró su papel destacado en la aventura anarquista Hackers . En octubre, Katherine Bigelow nos regaló el thriller distópico Strange Days .
Es difícil decir qué antigüedades de mediados de los 90 están más desactualizadas: efectos primitivos, moda artística o tecnologías incómodas que se muestran en la pantalla. Pero hoy, 25 años después, parecen proféticos en sus preocupaciones sobre la vigilancia, el poder corporativo y la corrupción en una nueva era que alguna vez pareció deliciosamente democrática.
Nuevo rock and roll
Hollywood se quedó atrás de la creciente popularidad de las computadoras personales. Aparte de las aterradoras computadoras de ciencia ficción como HAL de A Space Odyssey 2001 , solo recordamos War Games en 1983 y Tikhushnikov en 1992, ambos guiones escritos por el mismo hombre, Lawrence Lasker. También en 1992, conocimos a "The Lawnmower Man " y al cyber jesus de la realidad virtual.
Para entonces, Tim Berners-Lee ya había inventado una red mundial de pioneros, científicos de vanguardia, empresarios oportunistas y una próspera comunidad de excéntricos ciber frikis. En los primeros años, la red se reponía con nuevos miembros cada septiembre, ya que una de las pocas formas de acceder a Internet era la que proporcionaban las computadoras de la universidad. Sin embargo, en 1993, AOL dio acceso a los usuarios a Usenet, después de lo cual, de repente, comenzaron a aparecer nuevos usuarios a diario. Era el " septiembre eterno " y la web ya estaba creciendo rápidamente.
Los estudios de cine estaban ansiosos por tocar la moda. “Era un tema candente y sentimos que estábamos corriendo por él”, recuerda Ralph Winter, uno de los productores de Hackers. "Incluso sentimos que llegamos tarde".
Conoce a los hackers: Lawrence Mason, Jesse Bradford, Renoli Santiago, Matthew Lilard, Angelina Jolie y Johnny Lee Miller.
Al autor de Hackers, Rafael Moreau, se le ocurrió la idea después de conocer a Emmanuel Goldstein, cuyo nombre real es Eric Corley, editor de 2600: The Hacker Quarterly . El guión de Moreau cayó en manos del director británico Ian Softley, que acababa de filmar Backbeat sobre los inicios de los Beatles. Los paralelismos comprendidos suavemente entre los jóvenes hackers, a quienes veía como jóvenes delincuentes, y los revolucionarios. “Para mí ya no era una película sobre tecnología, sino una película sobre la cultura popular”, me dijo Softley por teléfono mientras estaba en cuarentena en Londres. "Fue un punto de inflexión, el comienzo de algo nuevo, algo así como el rock and roll".
Uno de estos criminales fue Nicholas Jarecki, quien fue contratado como consultor técnico. Ahora él mismo está haciendo películas, en estos momentos está terminando el thriller criminal "Dreamland" con Armie Hammer y Gary Oldman, habiendo interrumpido el rodaje debido al coronavirus. Se inició en el mundo del espectáculo a principios de la década de 1990, cuando tenía 15 años, y salía con Goldstein y otros hackers el primer viernes de cada lunes en el vestíbulo del rascacielos Citigroup Center de la ciudad de Nueva York. “Estuve en una de las reuniones”, recuerda Jarecki, “e incluye a Ian Softley, Johnny Lee Miller y Angelina Jolie. Como si hubiera llegado el circo. Me parecieron las personas más geniales de la Tierra ".
Hackear el planeta
Los "hackers" fueron recordados por su moda de neón, peinados ornamentados y banda sonora electrónica de vanguardia, que incluía canciones de la talla de The Prodigy, Leftfield, Orbital y Underworld (así como el no acreditado David Gilmore de Pink Floyd). "No tenía idea de lo inusual que era la película que estábamos filmando en términos de vestuario y música", dice Softley, quien dibujó ideas para la extraña paleta de colores y la cultura subterránea paralela a partir de psicodélicos infundidos con LSD. "Quería filmar lo que llamamos 'ciber-engaño': una alucinación tecnológica".
Y definitivamente tuvieron éxito en términos de una visualización vertiginosa de Internet, en la forma de volar a través de torres de datos tridimensionales pintadas de manera deslumbrante, algo así como un paisaje urbano virtual, que consta de bits y bytes. Irónicamente, estos efectos del ciberespacio se crearon utilizando técnicas tradicionales como la animación y la rotoscopia, no las computadoras. "Hackers" no lo logró en varios años (o unos pocos dólares) hasta que se produjeron avances digitales de los 90 como "Toy Story", "Titanic" y la primera precuela de "Star Wars".
Afortunadamente, United Artists le dio a Softley carta blanca para dar vida a sus ideas. “En ese momento, no me di cuenta de lo atrevidos que eran”, dice. - ¡Desde entonces esto no ha sucedido! "
Mientras tanto, sucedía lo contrario con los competidores en Canadá. El videoartista y director Robert Longo soñaba con hacer una película de arte en blanco y negro basada en la historia de William Gibson "Johnny Mnemonic". En la historia, un mensajero carga archivos digitales en un implante ubicado en su cerebro. Gibson escribió el guión, pero a pesar de sus éxitos como autor superventas, como la novela cyberpunk Neuromancer, en la que acuñó el término "ciberespacio", les resultó difícil encontrar el millón de dólares que estaban buscando. “Estás pidiendo muy poco”, dijo Gibson Longo, y Tristar de Sony terminó donando dinero para una gran película protagonizada por Val Kilmer. Después de que Kilmer abandonó el proyecto, Keanu Reeves fue reclutado, y cuando Speed lo convirtió en una superestrella de acción,Las expectativas de Tristar para la nueva película han crecido exponencialmente. Lo vieron como un éxito de taquilla de verano.
Los gerentes exigieron nuevas tomas, se quejaron de que la acción en la película no se tomó en serio y la imagen era demasiado oscura. Longo tuvo que usar técnicas de filmación de guerrilla en su propio set: trabajó con la cámara por su cuenta mientras el equipo de filmación almorzaba para obtener las tomas que quería. Al describir esto en una conversación telefónica que Longo tiene conmigo desde Nueva York, condimenta sus recuerdos con historias divertidas, contando quién era el "malvado", el "chivo", el "idiota" o el "maldito idiota".
"No me malinterpretes, muchas personas excelentes han trabajado conmigo", dice Longo. Recuerda con cariño al productor ejecutivo Staffan Arenberg, que ayudó a iniciar la producción, y al diseñador de producción Nilo Rodis-Hamero, que desarrolló la explosiva estética de la película. recogido y reeditado para rivalizar con la taquilla de verano con Braveheart, Die Hard 3 y Batman Forever (en la que acaba de protagonizar Val Kilmer).
"Yo diría que me gusta aproximadamente el 55% de la película", Suspira Longo.
La película puede ser desordenada, pero no puedes culparla por la falta de ideas. El reparto ecléctico incluye al rapero Ice-T, el músico punk rock Henry Rollins, el ídolo japonés Takeshi Kitano en un papel poco común con pistas en inglés, Dolph Lundgren, vestido como Jesús, y un delfín, un soldado retirado que puede leer la mente. Inspirándose en sus libros, Gibson ha creado un futuro de pesadilla a corto plazo para el "capitalismo tardío" plagado de corporaciones violentas y modificaciones corporales desordenadas.
Keanu Reeves como el mensajero de datos Johnny Mnemonic en el thriller ciberespacial de 1995.
Uno de los leitmotivs de la película es la pasión por la tecnología. Longo compara los implantes cerebrales "parásitos" de Johnny Mnemonic con los teléfonos inteligentes y otros dispositivos modernos que experimentamos como una especie de miembro fantasma. Como dice el personaje de Henry Rollins en la película: "La electrónica que te rodea envenena el éter ... Pero todavía corremos con esta basura, porque no podemos vivir sin ella".
Johnny Mnemonic y las otras películas de tecnología de 1995 expresan de manera más vívida el temor al abuso de la vigilancia en un mundo conectado. "The Network" renueva la paranoia de los 70, expresada en los thrillers "The Conversation " y " Anderson's Tapes ""- y cada una de las películas retrata una alianza malvada de villanos corporativos codiciosos y fuerzas del orden autoritarias. O, como dice el personaje de Matthew Lillard en Hackers," ¡Orwell ya está con nosotros y está en camino! "
Sin embargo, los informantes, héroes de Hackers, Networks y Johnny Mnemonics, utilizan sus habilidades para subvertir y arrebatar la tecnología al sistema. Los hackers son particularmente poderosos en su contagioso idealismo: un variopinto grupo de jóvenes anárquicos rodea a los codiciosos funcionarios y policías desprevenidos, “espiándolos, mientras ellos nos espían”. El cine revela el potencial de la tecnología como herramienta para hacer bromas y un entorno democrático donde cualquiera puede convertirse en quien quiera.
“A pesar de todas sus exageraciones”, dice Nicholas Jarecki, “la imagen es un buen ejemplo del espíritu hacker. Estos tipos eran experimentadores, inventores que disfrutaban de su capacidad para resolver las cosas. Este es el elogio del genio humano ".
Desafortunadamente, la ola de películas tecnológicas de 1995 tenía otra cosa en común. Todos fallaron.
El mundo entero inició sesión en el próximo milenio y Hollywood no tenía una contraseña. La piratería comenzó a dañar las industrias del cine y la música, con el entretenimiento en línea desviando al público de los cines a pantallas más pequeñas. The Network se convirtió en una serie de televisión de corta duración, y Hackers se convirtió en un clásico de culto, un lanzamiento de la banda sonora de aniversario el próximo año en vinilo, pero los cineastas han estado luchando para hacer frente a Internet como el tema de las películas.
Aparte de éxitos extraños como la comedia romántica por correo electrónico " You've Got Mail " de 1998 y la película ganadora del Oscar "The Social Network " de David Fincher , las películas de Internet han tenido un éxito desigual. Hay toneladas de películas de terror con títulos como Feardotcom , Chatroom yCam , así como todo un subgénero de thrillers que giran en torno a las pantallas de las computadoras: Sin amigos , Ventanas abiertas y Búsqueda . Ninguna de las películas de acción modernas está completa sin un hombre mirando tristemente a la pantalla durante un hackeo de mainframe, como en las series de suspenso Swordfish Password , Die Hard 4.0 o Mission Impossible, pero nadie necesita películas. condenando la adicción a las redes sociales - " Sin conexión ", " Hombres, mujeres y niños ".
El punto final en el ciberespacio cinematográfico lo puso otra película de acción cyberpunk con Keanu Reeves de los años 90: " The Matrix", un éxito en 1999. En ese momento, visualizar datos en forma de ciudades ya era una tontería (recuerde solo la secuela tardía Tron: Legacy) , ya que entendíamos que no volaríamos sobre los paisajes de neón de la realidad virtual.
Pero al mismo tiempo, los hackers, Aún vale la pena ver The Network y Johnny Mnemonic. No importa la tecnología y la ropa obsoletas, mira una instantánea imperfecta pero interesante del momento en que Internet se apoderó del mundo. Esas películas inspiraron e influenciaron a los expertos de hoy, y a Ian Softley Todavía muestra y discute The Hackers en varias ferias de tecnología en todo el mundo. "La película les permitió pensar en la tecnología como algo genial", dice. "Fue irrespetuoso, audaz, provocativo, enérgico, una especie de ciber cuento divertido".
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