Cómo un grupo de entusiastas y la red neuronal StyleGAN2 realizaron una exposición de arte contemporáneo en San Petersburgo

¡Hola, Habr! Hasta el 15 de abril, el Centro de Arte Contemporáneo Sergei Kuryokhin acoge una exposición de Ivan Plyushch “Después de todo / Después de todo. Parte 1. Después de la silla ”. El artista tomó la red neuronal GAN ​​como "coautor". Debajo del corte, te contamos cómo hicimos esta exposición. Cuidado, hay muchas imágenes.







¿Por qué hiciste la exposición?



Una red neuronal es solo un algoritmo escrito por personas para lograr ciertos objetivos y tareas, pero las personas que están lejos de TI no lo entienden muy bien. 



Ahora hay mucha publicidad en torno al término "inteligencia artificial". Los medios le echan leña al fuego con titulares como "La IA es el futuro de todo", "La IA lo cambiará todo" o "La inteligencia artificial se apoderará del mundo". Con este proyecto queríamos, entre otras cosas, concienciar a las personas. Destacar que la inteligencia artificial no es una amenaza o magia que produzca un resultado absolutamente aleatorio o, por el contrario, la única solución correcta. En los textos sobre la exposición, decimos definitivamente que usamos no solo “inteligencia artificial”, sino una red generativa de confrontación (GAN para abreviar) y, siempre que sea posible, tratamos de explicar los principios generales de su trabajo.



El hombre moderno a menudo se enfrenta a las aplicaciones del aprendizaje automático. Toma las mismas redes sociales que estudian nuestro comportamiento y muestran lo que creen que nos gustaría ver. Parece inofensivo, pero da lugar a verdaderos problemas sociales. Más, por ejemplo, en este documental: El dilema social (Netflix, 2020). 



Creemos que estas cosas deben conceptualizarse, discutirse y desarrollarse conjuntamente nuevas formas de ética digital. ¡Y todo el mundo necesita ser discutido! Nada funcionará mientras un público amplio imagine una caja negra amenazante en la que algo está sucediendo y que pronto nos reemplazará a todos. El arte es una forma de mostrar qué es esta misteriosa inteligencia artificial.



Que fueron inspirados



Por supuesto, no fuimos los primeros en pensar en usar GAN. En 2018, el "Retrato de Edmond Balamy" creado por una red neuronal se vendió en Christie's por 432.500 dólares .   







"Retrato de Edmond Balamy" apareció en el lugar correcto en el momento correcto. Se compró a un precio 45 veces superior al estimado por los expertos. Fue el primer precedente de este tipo, una oportunidad de entrar en la historia del arte, pero no fue el comienzo de una tendencia. En el momento de escribir este artículo, los artistas humanos todavía están vendiendo más que, y es poco probable que esto cambie pronto.



Hay otros proyectos, hay muchos de ellos. Personalmente, amamos más el trabajo de Trevor Paglen . Todo esto se interesó en el artista de San Petersburgo Ivan Plyushch. Juntos, recopilamos conjuntos de datos de imágenes sobre diferentes temas y los ejecutamos a través de StyleGAN2 . Iván miró lo que se obtuvo, usó estos resultados como bocetos y creó pinturas basadas en ellos.



Ahora con más detalle.



Cómo se crearon las obras



Esto es lo que usamos para buscar y descargar imágenes temáticas que formaron la base del conjunto de datos. Luego, con la ayuda de un poco de magia, las imágenes se ajustaron al tamaño y formato deseados y se enviaron a la red neuronal para su entrenamiento. Cada conjunto de datos constaba de aproximadamente 600 fotografías.







Resultó algo como esto:





StyleGAN2 y, más recientemente, StyleGAN2-ada se utilizaron para crear obras de esta serie : redes generativas de confrontación desarrolladas por nVidia y que han dado algunos de los mejores resultados hasta la fecha. La cosa no es nueva. Aquellos que siguen el desarrollo de las redes neuronales o el arte de los medios probablemente se hayan topado con al menos el proyecto https://thispersondoesnotexist.com/ , que funciona sobre la base de estas cuadrículas.



Ivan Plyushch miró los resultados y pintó lo siguiente en un lienzo:





Óleo y acrílico sobre lienzo. 159 x 129 cm.





Óleo y acrílico sobre lienzo. 180 x 180 cm





Óleo y acrílico sobre lienzo. 85 x 85 cm



En total, hicimos varios episodios: "Después de la silla" (esto incluye las tres imágenes anteriores), "Después de mí", "Después de ti", "Después de la guerra", "Después del arma", "Después de Religión "," Después de la política "y otros.



Aquí hay una imagen de la serie "After Porn":





Lienzo, acrílico, óleo. 180 x 180 cm

 



Y así dibujó Iván antes de familiarizarse con la red neuronal. Antes tenía formas complejas, viscosas y fluidas entre sí, pero diferentes:







Cómo se preparó el local



Los contactos del comisario y el hecho de que Ivan Plyushch sea un artista bastante conocido nos ayudaron a encontrar el local (sus obras ahora se muestran, por ejemplo, en el Museo Ruso en la exposición " Generation of Thirty "). Se acordó realizar la exposición en el Centro de Arte Contemporáneo Sergei Kuryokhin. Es una organización de renombre en la escena artística. 



Se proporcionaron seis salas con una superficie total de unos 400 metros cuadrados para la exposición. Allí mostramos 25 trabajos de Ivan y por separado, los resultados del trabajo de StyleGAN2. Algunas de las imágenes creadas por la red neuronal fueron impresas y colgadas en la exposición, algunas fueron recogidas en un video que se proyecta en las paredes. 





El título completo de la exposición es “Después de todo / Después de todo. Parte 1. Después de la silla ”. Una silla es algo claro, familiar y lo más sencillo posible. Usando este ejemplo, fue conveniente explicar cómo trabajamos en el proyecto. Y este tema también hace referencia a la obra de Joseph Kossuth, símbolo del arte moderno, quien mostró en la exposición una silla real, una fotografía de esta silla y la definición de la palabra “silla” del diccionario. Este ejemplo se suele utilizar para explicar qué es el conceptualismo. Puedes leerlo aquí .



Planeamos mostrar el proyecto después de San Petersburgo en Moscú y en Nizhny Novgorod: estas serán las próximas partes del proyecto.





Abajo, en el suelo, el comisario y el artista decidieron colocar aserrín y trozos de microcircuitos: metáfora del trabajo de un programa que “partía” una silla, “reelaboraba” y la devolvía a la realidad.





Existe un término psiquiátrico de este tipo: "apofenia". La apofenia es la capacidad de ver la estructura y las relaciones en datos aleatorios o sin sentido. Experimentamos apofenia cuando miramos una nube y vemos que parece un jinete. Las redes neuronales nos interesaron por el hecho de que el resultado que ofrecen nos hace experimentar constantemente una sensación de apofenia y, con ella, una ligera ansiedad. Fue divertido trabajar con él. Los bocetos fueron generados por el programa y las obras terminadas fueron creadas por el artista: de esta manera, la experiencia empírica de una persona se sumó al trabajo de la red neuronal.



Es poco probable que un visitante salga de la exposición con la sensación de armonía y tranquilidad que puede brindar el arte clásico. Lo más probable es que surjan las preguntas "¿Cómo entender e interpretar esto?" Al igual que con las redes neuronales. Si el espectador se quita la curiosidad, una leve ansiedad, e idealmente google sobre GAN, asumiremos que hemos logrado implementar lo que tenemos en mente.



La exposición estará abierta en el Centro de Arte Contemporáneo Sergei Kuryokhin (San Petersburgo, Ligovsky pr., 73, 4 ° piso) hasta el 15 de abril. ¡Venir!



Artista: Ivan Plyushch

Comisario de la exposición: Marina Alvitr

Productor: Ivan Puzyrev

Soporte técnico: Artem Konevskikh

Con la ayuda de: Anna Padalyako, Daria Elizarova, Evgeny Novikov

Escribió el artículo: Daria Yakovenko



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