tipografía se considera el tipo de diseño industrial más antiguo. De mediados del siglo XV. el libro adopta la forma familiar de un códice (encuadernado en hojas rectangulares o cuadradas) y para escribir la mayor parte del texto se utilizan fuentes antiguas legibles. Como es sabido,
antiqua (latín antiquus - antiguo) es un nombre colectivo para fuentes con trazos auxiliares cortos (generalmente perpendiculares) (serifas) al principio y al final de los trazos principales del signo.
A lo largo de los siglos de existencia de la tipografía, se han desarrollado muchas clasificaciones de fuentes de acuerdo con una variedad de características. Uno de ellos se basa en el método de modelado, que puede ser ductal ("manuscrito") o gliptal ("escultórico"). El estilo tipográfico del barroco antiqua es una forma de serif de transición basada en el método gliptal: las letras no están dibujadas, sino alineadas.
El primer serif de transición, Romain du Roi , fue diseñado en 1692 en Francia. Un mayor desarrollo de las serifas barrocas se asocia con el nombre del editor, inventor y diseñador tipográfico inglés John Baskerville. Nació en 1706 en Wolverly (Worcestershire) y en 1725, a la edad de 19 años, se convirtió en el objetivo de su vida renovar el arte impreso inglés (Efimov 2006).
« , , — , — , , . , , . , , , , »(Tipografía 1987: 41).
John Baskerville notó que las fuentes antiguas, creadas por el famoso grabador y tipógrafo inglés William Caslon, impresas en papel vitela de alta calidad con tinta negra, comenzaban a dar la impresión de no ser lo suficientemente elegantes. Baskerville hizo los trazos gruesos más gruesos y los delgados aún más delgados, proporcionando las letras con las serifas más finas y afiladas.
Las exquisitas letras de alto contraste creadas por Baskerville no fueron apreciadas por sus compatriotas, pero sus obras influyeron en el desarrollo de la tipografía y la edición en Europa y Estados Unidos y posteriormente inspiraron a Firm Didot y Giambattista Bodoni, los creadores del nuevo estilo de tipografías antiguas.
Tipógrafo y grabador francés hereditario Pierre Simon Fourniercontinuó el trabajo de Baskerville en su lado del Canal de la Mancha. En 1737, a la edad de 25 años, decidió trabajar solo con sus propios golpes, matrices y letras. Puso en práctica los requisitos de un decreto oficial emitido en 1723 en París, que incluía reglas para tipógrafos y libreros, incluida la regulación de la proporción de tamaños de fuente y la prescripción de hacer fuentes para el conjunto principal de una altura estrictamente definida. Fournier agregó sus propios conceptos a la correlación establecida en el decreto.
Su sistema era bastante simple: usando unidades de medida familiares, tomó la "pulgada" como base, la dividió en 12 partes ("líneas") y cada parte en seis "puntos" (puntos). Todos los tamaños principales para tipo sólido tenían que contener un número entero de estos "puntos" tipográficos: en el nonparele había 6 puntos, en el petite - 8, en el cicero - 12, y así sucesivamente para los veinte pines fijados por Fournier. El uso de una base única permitió mantener la relación entre diferentes tamaños de fuente.
La pulgada, la línea y la punta en las tablas de Fournier no eran exactamente del mismo tamaño que las partes correspondientes del pie francés (que, sin embargo, era de diferentes tamaños en diferentes provincias del país). Quizás Fournier pensó que era comercialmente correcto producir fuentes que no fueran muy diferentes en tamaño de las que ya usaban otros tipógrafos franceses.
Basado en sus desarrollos, Pierre Simon Fournier publicó una serie de excelentes ejemplos de arte tipográfico, que finalmente se ganó el estatus de monumento.
Como señaló un tipógrafo estadounidense contemporáneo Joseph Alessio ( Joseph Alessio ), en el serif de transición (que incluye Antiqua Baroque)
“Las serifas se vuelven más elegantes, menos picadas, más suaves y los símbolos más proporcionales. Los ejes ovalados se han vuelto verticales (o casi). Los trazos principales y de conexión se enfatizan con contraste. Los elementos tipográficos son formas cada vez más refinadas "(de la primera parte del artículo Making Sense Of Type Classification , citado de la traducción de Dmitry Kabanov , que estaba disponible en 2014 en habrahabr.ru/company/uidesign/blog/194368 , y hoy en una copia guardada y complementada por Vitaly Sheyanov ).
Entonces, en un objeto multifuncional complejo, como un libro, las tipografías y las técnicas de diseño son importantes para la implementación de la intención del autor no menos que el diseño artístico, crear la "arquitectura" de un libro "edificio" (no es casualidad que el nacimiento de la tipografía "pura" esté asociado con el nombre de John Baskerville, basado únicamente en el diseño tipográfico). La era barroca en el arte de crear la apariencia y la ilustración del libro terminó a principios del siglo XIX, pero el arte tipográfico ha permitido que sus elementos sobrevivan: las versiones digitalizadas de las fuentes Baskerville y Fournier todavía se utilizan en libros y revistas de exquisita impresión, impresas en un liso, papel de calidad.
Literatura
Efimov 2006 - Efimov V.Grandes fuentes. Seis de treinta. Libro. 1: Orígenes. M.: ParaTyp, 2006, 181 p.: Enfermo.
Tipografía 1987 - La tipografía como arte: Tipógrafos y editores de los siglos XVIII y XX sobre los secretos de su oficio / Comp. R. von Zichovsky, G. Timman; ed. prefacio I. E. Babanov; por. con él. V.V. Lazursky. M.: Kniga, 1987. 382, [1] p.: Ill., Fax.