Diseño de movimiento en Dota 2





Amigos, mi nombre es Artyom y quiero contarles mi experiencia en Motion Design. Comencé a estudiar en esta área en junio de 2019, fue entonces, teniendo en mi cabeza solo hermosas animaciones de varios videos y un deseo salvaje, comencé a interesarme activamente en esto. Quiero hablaros del proceso y las dificultades a la hora de crear un proyecto sobre el juego Dota 2.



Cómo empezó todo



En realidad, ¿qué tiene que ver Dota 2 con eso?

Para aquellos que no están al tanto. Dota 2 es un juego de equipo multijugador por computadora en el género de arena de batalla en línea multijugador desarrollado por Valve Corporation. El juego es una secuela de DotA, un mapa de modificación personalizado para Warcraft III: Reign of Chaos y el complemento Warcraft III: The Frozen Throne.
Hoy en día, Dota 2 es tremendamente popular y no hay análogos en este género, pero esta es solo mi opinión. Literalmente, hace aproximadamente un mes, tuve una idea, ¿y si lo hago? Un video genial sobre un juego al estilo de Motion Desigh.

Motion Desigh es un diseño visual para video, televisión y cine. Se crea principalmente mediante el uso de tecnología informática. Pero a menudo también hay obras creadas utilizando técnicas clásicas de filmación en video, principalmente combinadas o animadas.


Fue este movimiento el que me inspiró.







Por supuesto, se ha creado una gran cantidad de contenido de video en el juego, pero en su mayoría son películas. Quiero hacer algo diferente, en absoluto como una película. Por así decirlo, ¡rompe las plantillas!



Inicio del proyecto



Para visualizar e implementar la idea, decidí trabajar en programas relacionados con el modelado 3D y la capacidad de animar objetos.



Para mí, hice la siguiente definición de mi proyecto.



Un video sobre Dota es el estilo de gráficos más moderno, dinámico, brillante y extraordinario.



Estos son los primeros bocetos que veo en este video, qué colores, tipografías, personajes











, creo que al trabajar en Motion Desigh es muy importante que haya algún tipo de inspiración en el proyecto. En mi caso, me encanta seguir usando Vimeo o Behance para los proyectos de los chicos. Por lo tanto, disfruto del proceso.



Después de que todo se formó en mi cabeza, decidí “ir a la gente” y obtener una opinión de lo que querían ver en tal video (o en un video, yo mismo me confundí).



En varias fuentes, estaba buscando pequeñas comunidades, mostrándoles mis bocetos y llegué a la conclusión: Dota es amada por su acción, dinamismo y desarrollo impredecible de eventos. Me di cuenta de que tengo que transmitir esto en mi video.



Primeros pasos de implementación



Mañana. La taza de café ya está preparada, abro el programa de simulación y me doy cuenta de que soy un cero completo. Una hora después, descubrí cómo crear cubos y bolas con cilindros.



Los primeros pasos de un bebé en el modelado 3D





Habiendo bajado durante otros 30 minutos, me di cuenta de que esto no funcionaría. Habiendo escalado los foros, llegué a la conclusión de que en la creación de objetos 3D hay una analogía de bocetos, es decir, primero hacemos cubos con bolas y luego todo lo demás. A esto se le llama bloqueo.



Como dibujo en parte, decidí primero dejarme saber lo que quiero en papel. Lancé varias opciones y ya tenía una idea de cómo proceder.



Aquí están mis garabatos





Después de sentarme una hora más en los foros y en los chats de Telegram, comencé a implementar la primera escena. No fue un asunto fácil. La primera dificultad fue que era necesario colocar correctamente la cámara, que seguiría mis "creaciones". Habiendo logrado el resultado deseado, procedí a crear la escena en sí.



Mi primera experiencia en 3D y Motion Design





La idea detrás de esta escena es mostrar el papel de cada jugador en el juego. Hay 5 de ellos, dos de ellos son iguales (Casi). En el centro habrá un personaje del juego que es popular para este papel, y alrededor de él (ella) habrá elementos populares. A esto le sumamos varios tipos de referencias a jugadores, eventos, etc.



Y aquí hay un par de escenas más que hice en el momento de la publicación del artículo.











Por supuesto, todo parece primitivo, pero el resultado será dulce. Lo principal es hacer un boceto, un concepto con la animación de objetos que se necesita y el movimiento de la cámara. A continuación, resuelva la escena con más detalle.



Por supuesto, habrá otras escenas en el video, no solo esta. En la parte 2, mostraré con más detalle lo que "no creé" allí.



Resumir



Motion Design no es algo simple y una vez dominado, debes pensar en cada animación y hacer. ¡No es sencillo!



Todo aquel que quiera empezar en esta dirección disfrutará de los resultados, aunque sean pequeños. Espero que mi artículo les haya dado al menos un poco de comprensión, y los chicos experimentados se rieron de buena gana y recordaron cómo empezaron.



Estaré muy feliz de responder las preguntas de todos, tal vez alguien esté interesado en otros datos sobre estilo, música, colores, de los que no hablé en el artículo, porque es muy difícil encontrar y cubrir todos los matices del desarrollo de video en el campo del Diseño de movimiento. ...



Estaré encantado de charlar contigo en los comentarios, para escuchar tu opinión y consejos. ¡Nos vemos!



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